李  强

   李强 又名李妙染，中国国家画院研究员、中国国家画院李强工作室导师，中国人民大学继续教育学院书法篆刻院副院长，《青少年书法报》社副社长，民进中央开明画院副秘书长，武汉大学博士。

李强老师的作品
 

 授课主题：篆书
授课时间：2021年8月23日
授课地点：北京尚艺书院 

   像学习其他书体一样，我们在学习篆书时首先要对经典篆书进行临摹，那么学习篆书有哪些经典必临碑呢？我在这里向大家推荐：毛公鼎、散氏盘、秦诏版权量、虢季子白盘、石鼓文、袁安碑。
    其中毛公鼎较为浪漫，散氏盘则较为放逸，被喻为篆书中的草书。因此建议先学毛公鼎，再学散氏盘；秦诏版权量属于较为鲜活洒脱的类型，袁安碑则很有汉唐气象；此外在学习石鼓文时可参考吴昌硕的书法，这两者是互相借鉴的。
   通过对上述经典的学习，我们可以总结出，好的篆书一般具备以下三个特征：鲜活、凝重、高古。
 
    古往今来的篆书名家有：邓石如、赵之谦、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、王福庵、来楚生、潘主兰、王镛、石开、王友谊、曾翔、刘彦湖、程风子、杨涛、尹海龙等。
    其中邓石如的篆书较为朴实，适合入门学习；赵之谦在篆书当中加入了魏碑用笔，形成了自己的风格；如前所言，吴昌硕借鉴了石鼓文，并擅用短笔、浓墨；黄宾虹的金文高古气息十足，是必须学习的。
    作为西泠印社创始人之一的王福庵，他的篆书风格较为秀美，但用笔过于单一；潘主兰写的甲骨充满了文气；王镛先生从古代瓦当和陶文当中吸取营养；石开先生的篆书线条很好，值得学习。
清篆总体格调不高，可适当学习，但不要过于深入。
    我在创作当中喜欢利用宿墨的特殊效果，用茶水或其他颜色晕染，并把点线面等构成因素应用到书法当中去。当代书法需要设计感，但不要过于刻意，应以不让人看出设计的设计感为最高境界。
    建议大家写篆书时应尽量选择长锋羊毫笔。篆书书写有四个关键点：起笔、收笔、顶纸、提中有按。
    注意圆起圆收非常重要，过于方的起笔和收笔在篆书中都是不正确的；“逆锋顶纸”指的是要笔杆与纸的倾斜角度；“提中有按”是为了保证线条的圆厚感，需要在大量练习当中仔细体会。
    写篆书时可不可以出现枯笔？我认为是可以的，一幅好的篆书作品也要有墨色的干湿浓淡变化。

学员作品

 宋世超 河北美术学院

 吴思璇 四川外国语大学
 
赵辰寓 四川美术学院

 周欢 三峡大学

    总体上讲，篆书属于较为圆厚朴实的书体，不应过分追求对比与变化。写篆书一般“进门”容易，“出门”难。我建议写行草书的人都要适当写写篆隶，体会碑学用笔，否则取法过于单一，可能会限制艺术道路的发展。

  最后我建议，大学生学书不要过早定型，如果把碑学和帖学分别比作粗粮和细粮，那么营养均衡则非常重要。