采访者：宗绪升
受访者：朱国平
朱国平
朱国平 江苏溧阳人，中国书法家协会会员。温州大学美术与设计学院教授，硕士生导师，学术带头人，书法专业负责人 。 2016年取得华东师范大学中国画专业艺术硕士学位，2020年6月取得华东师范大学艺术学博士学位，先后在中国艺术研究院、北京大学进修学习。先后被评为溧阳市专业技术拔尖人才、中共常州市委宣传部首批“六个一批”人才、常州市中青年专业技术拔尖人才、江苏省“五个一批”人才、中国书坛百强榜“十佳”作者、中国文联“德艺双馨”艺术家称号。
作品参展获奖： 书法作品分别获第一、二、五届中国书法兰亭奖创作奖、艺术奖、佳作奖，入展第八、十、十一届全国书法篆刻展，已20余次入展中国书法家协会主办的国家级展览。其中2004年“小榄杯”全国书法大赛获优秀奖，2006年中国首届书坛百强榜获“十佳”作品，2009年全国第二届青年书法作品展获三等奖。获江苏省省级书法展览金奖十余次，其中 2008、2010、2012年连续获第八、九、十届 "江苏省五星工程奖"金奖。多件书法作品被全国各级博物馆、美术馆收藏。多篇论文发表在《美术观察》、《江苏教育》、《中国美术研究》、《美术大观》等核心期刊杂志。在上海、江苏南京、山东维坊等地多次举办书法个展或联展。
课题： 主持《书法对绘画的影响研究》获浙江省哲学社会科学后期资助课题（22HQZZ34YB）
参与国家社会科学艺术基金重大委托项目《中国历代绘画大系，明画全集第四卷沈周卷》(18@ZH025)
出版专著： 《书法对绘画的影响研究》、《在大学课堂听书法课》
作品集： 《当代江苏青年书法家•朱国平卷》、《朱国平书法作品集》
宗绪升：国平兄好！我刚刚在你发的温州大学招生信息中看到，温州大学开始招收书法专业的学生了，请谈谈 有关情况。
朱国平： 绪升兄好，早闻绪升兄大名，没想到你深居简出于瑞安，我们相会于此，说来这也是缘分。
博士毕业就业之际，温大美院张丽主任从“学术桥”上与我取得联系，说温州大学新一届领导班子对书法很重视，欲筹建书法专业，希望我能来温大发展。从事书法创作与理论研究已30年的我，自然也希望能有一个好的舞台而有所建树。温大从无到有的书法专业建设工作，于我而言极具挑战性与吸引力，于是我毅然来了温大。
来到温大，对温州这座历史名城自然也就多了几分了解： 温州拥有2200多年建城史，多元开放、极富特色的瓯越文化和人文精神，孕育了温州文化书法的地域特色。然而就是在这样一片文化发达的热土上，始终缺失了书法高等教育重地，这不能不说是一种遗憾！
可喜的是，在温州文化艺术各界的呼声中，温州大学谢树华书记、赵敏校长等校领导高度重视，2020年美术与设计学院着手引进书法高层次人才，书法学专业建设正式启动。2021年1月，美术与设计学院谢子静院长亲自带领，由我与楼晓勉副教授等专家学者组成的申报团队，启动了书法学专业的申报工作程序。经过7个多月的调研论证、材料打磨，于2021年8月正式进入申报程序，先后顺利通过了“专家评审、主管部门审核、教育部审批”等环节，于2022年2月成功获批。这意味着温州书法高等教育事业迈上一个新台阶。
如今，正处于书法学科的大发展大建设时期，作为永嘉学派诞生地的温州，作为浙南、闽北、赣东唯一的一所综合性大学，温州大学积极推进书法学本科专业建设，不仅填补了浙南、闽北区域高等教育领域书法教学的空白，而且满足了地方经济文化建设发展的需要，展现了提高全民族文化素养、实现中华民族伟大复兴的责任担当。随着学校、学院的大发展，师资人才的不断引进，温州大学书法学专业建设很快就能实现本硕一体化人才培养的办学目标。当然，随着学校升博的成功与建设，我们也会努力实现更高层次的人才培养目标。
宗绪升：有学者提出“书法升级为一级学科”的说法是根本不对的，应该是“书法成为和美术并列的专业学位”，你怎么看？
朱国平： 这个我觉得无需争辩，只要从国务院学位办的发文来看便一目了然， “博士、硕士学位授予和人才培养学科专业目录（征求意见稿）”，可见，非常明确“美术与书法”既是”学位“也是”学科“。我们从“2011版学科专业目录”中可知，艺术学门类下的美术学是一级学科，用四位数代码（1304）表示，2021年征求意见稿中“美术学”则改成“美术与书法“，代码（1356）也用四位数表示，这也就非常明确“书法学”已从从属“美术学”下的二级学科升格，与美术并立为一级学科，至于后面如何分设书法二级学科，则是后期建设的问题了。
宗绪升：就国平兄的博士论文《道夫先路——论书法对绘画的影响》，提几个问题，请问书法影响绘画的前提基础有哪些？
朱国平： 绪升兄这个问题正是我博文中所阐述的书法“何以“影响绘画的问题。本人通过系统而深入的研究，认为主要有以下四个前提基础：
一、最初的绘画（图）也是用来图载表意，并用于宣教的，而书法所书写的对象“文字（包含大量象形字）”乃是关乎中华文明繁衍的载体，有着文明记录、媒介传播的实用功能，成为统治者用以宣传思想、教育民众不可或缺的政治上层建筑，有着特殊的、重要的、不可替代的社会政治地位而优先发展，必然会引领其他艺术的发展。
二、礼坏乐崩之后，书法因王政之需，成为经艺之本，书法自身条件在教育、吏选、帝王喜好等方面皆具有优势，形成以诗、书为核心的文化圈，从而奠定了书法的文化核心地位，进而具备影响绘画的社会人文基础，所以 “文章兴盛，书道尚矣“，这也是书法借助文章之力而得以率先发展，形成影响绘画的自身先决条件。
三、书画同体而分，二者工具材料，用笔皆同，皆以线造型来表现物象，从而形成线质同构，这是书画相互影响的共同条件。
四、张彦远系统梳理前代书画史，提出“书画同体、画从书出”、“书画用笔同法”、“本乎立意而归乎用笔”等诸多观点，这既是总结了三皇五帝以来，书法对绘画自发影响的结果，又成为后世文人画家追求“以书入画”的理论基础。
宗绪升：书法是怎样影响绘画的？
朱国平： 这个问题是博文要论述的书法 “以何“影响绘画的问题。简单地说就是审美导引，实践介入，实质性地改变了绘画的面貌。具体改变如下：
首先是从审美角度来看，书法因处于文化中的核心地位而得到优先发展，故而书法的审美思想往往早于绘画审美的形成与成熟，先行的书法审美往往也就成为后来发展的绘画审美标准，拉动书画艺术共同之核的形成进程。基于这一观点，考察“古质今妍”审美观发展规律和雅、韵、意、态等基本审美品鉴范畴，可知书法审美无论是自发还是自觉，对于绘画一直有着道（导）夫先路的作用。在审美方面，溯源而上，考察老子朴素的自发美、素以为绚的绘画美皆晚于书法。书法纵向审美可总分为古质、今妍两个阶段，总论书画审美品第等次，无非“雅俗”而已；横向而观，雅正之美后分出逸、神、妙、能的品鉴次第，纵览历代书画理论家对各等次审美范畴的界定及品评对象的圈定，可知自然、神、逸皆为美的极致。自然、神、韵、意、理、性皆是向内挖掘探求的内蕴美，属同一境层。由内而外的开拓，则形成对逸、法、情、味等外态追求，这正是“心有所能，必形之于外”所作用的结果。而所有这些都是由书而画，从自发到自觉，有序导引而发展着。
